Peinture

Les peintures de Livia Acquaviva se distinguent par un style graphique acéré, empreint de couleurs vives, de formes fragmentées et de personnages stylisés, évoluant dans un monde où l’abstraction côtoie l’émotion humaine. Son travail évoque des influences croisées entre le cubisme, le vitrail moderne, et la ligne claire de l’illustration contemporaine.

Chaque tableau évoque un théâtre figé dans le temps, où les personnages, souvent pensifs, incarnent des archétypes intemporels.

À travers ses compositions, l’artiste explore les rapports humains, la solitude, la contemplation et parfois l’amour. Le regard des personnages, toujours expressif malgré leur stylisation, est conçu pour interroger celui qui regarde.

L’artiste joue également avec la dualité entre le mouvement et la fixité. Les lignes dynamiques suggèrent des gestes interrompus, des dialogues muets, comme si le temps s’était arrêté à un moment clé.
C’est une peinture qui raconte sans mots, où chaque forme peut être lue comme une note dans une partition émotionnelle ; une immersion dans un monde symbolique où chaque spectateur est libre d’interpréter, de ressentir et d’imaginer.